КУРСЫ ФЛОРИСТИКИ, КАЛИНИНГРАД.

1/12

Курсы флористики.

  • Диплом о дополнительном образовании по специальности "Дизайнер-флорист".

  • Продолжительность курсов флористики – 3 месяца.

  • Стоимость за месяц – 3300 руб.

  • Полная стоимость – 3 мес. х 3300 руб./мес. = 9900 руб.​

  • Дни занятий – суббота.

  • Часы занятий – с 11 до 15 часов (один раз в неделю по 4 часа).

  • Возможно индивидуальное обучение на иных условиях.

  • Программа обучения и образец лекции – см. ниже.

  • Начало занятий – 7 сентября (суббота) в 11:00; подробности – на странице КОНТАКТЫ.

"Умею сама и научу Вас" – девиз преподавателя курсов флористики, Ким Натальи Александровны.

Записаться на курсы, задать вопрос:

Внизу страницы есть кнопки "позвонить" и "написать".

_______________________________________________________________________________

 

ПРОГРАММА курсы флористики.

 

§1. Термины и понятия.

§2. Флористический материал.

2.1. Ассортимент.
2.2. Отбор и сохранение срезанного живого материала.

§3. Инструменты и вспомогательные материалы для создания флористической аранжировки: 

ножницы, секаторы, флористическая губка, проволока и проволочная сетка,  флористические держатели,

пробирки и прутья, горшечная и флористическая тейплента, флористическая глина, свечной колпачок.

§4. Дизайн: элементы и принципы.

4.1. Цветы и стебли, их форма.
4.2. Разнообразие форм: линейные, округлые, кустовые.
4.3. Понятие о текстуре.

4.4. Виды цветовых систем. Палитра композиции. Освещение и цвет      

4.5. Пропорции. Соотношение между флористическим материалом и контейнером. 

§5. Традиции, мода, стиль во флористике. 

5.1. Абстрактный стиль. 
5.2. Параллельный  стиль.
5.3. Каскад.

5.4. Классический  стиль. 
5.5. Современный  стиль.

§6. Технология изготовления различных видов флористических композиций.

6.1. Изготовление различных видов букетов. 
6.2. Изготовление венков.

6.3. Изготовление гирлянд.

6.4. Изготовление «рождественского дерева».

6.5. Японские школы аранжировки.
6.6. Современные композиции, «свободный стиль».
6.7. Сухоцветы.

§7. Флористика в интерьере, флористика для праздничной церемонии. 

7.1. Флористика в интерьере столовой, гостиной, спальни, кухни; прихожей.
7.2. Флористика в праздничной церемонии: флористика в интерьере банкетного зала;

флористика для  праздничного стола; флористика для  свадебной церемонии.
7.3. Аранжировка «зимнего сада».

7.4. Аранжировка «чайного домика».

§8. Упаковка подарков.

§9. Изготовление свадебных бокалов.

§10. «Букет из фруктов».

 

Записаться на курсы, задать вопрос.

 

_______________________________________________________________________________

 

Образец лекции – курсы флористики.

§1. ТЕРМИНЫ И ПОНЯТИЯ.

Часть 1. Знакомство с терминологией.

 

1. ФЛОРИСТИЧЕСКАЯ АРАНЖИРОВКА – композиция из:

  • флористического (растительного) материала;

  • других элементов.

 

Флористический (= растительный) материал может быть:

  • срезанным (срезанные цветы, травы, мох...);

  • сухим (семенные коробочки, кора, стебли, палки и коряги) или специально засушенным (цветы, листья);

  • искусственным.

К растительному материалу относятся ягоды, плоды, овощи, колосья злаковых…

 

К другим элементам флористической аранжировки относятся:

  • контейнер (сосуд); 

  • невидимые приспособления для закрепления растительного материала в композиции;

  • аксессуары;

  • подставка под контейнер; 

  • пьедестал;

  • экран.

Замечание: в той или иной аранжировке могут быть не все элементы (пример – свадебный букет).

Подробная  характеристика вышеперечисленных элементов дана ниже в Части 1.

 

2. ФЛОРИСТИКА (= флористический дизайн)  – создание флористических аранжировок.

 

3. ФИТОДИЗАЙН – отличие от флористического дизайна в том, что:

- в композициях  могут использоваться живые растения в горшках, разного рода контейнерах и даже в естественном грунте;

- композиция может создаваться адресно, т.е. специально для украшения того или иного объекта (помещения, площадки перед домом или даже фотомодели).

Замечание: иногда граница между флористикой (= флористическим дизайном) и фито-дизаном невозможно провести!

 

4. ДИЗАЙНЕР-ФЛОРИСТ – специалист по созданию флористических аранжировок.

 

5. ДЕКОРАТОР-ФИТОДИЗАЙНЕР – специалист по декорированию интерьеров (могут быть и экстерьеры, и иные объекты) при помощи аранжировок и живых растений.

Замечание: очень часто граница между этими профессиями (видами деятельности) сливается!

 

Часть 2. Основные элементы флористической аранжировки.

 

Замечание.

В той или иной композиции могут быть не все нижеприведенные элементы.

 

1. Растительный (= флористический) материал – ассортимент представлен выше.

 

2. Контейнер (= форма, = сосуд) – это емкость, в которой закреплена композиция.

Контейнер может быть видимым и невидимым.

Ниже, в Части 2, дана характеристика контейнеров.

 

3. Аксессуар – объект нерастительного происхождения.

Расположение:

  • непосредственно входит в композицию (например, свеча, шарик, бусы, флажок), аксессуар может быть закреплен на борте контейнера (например, снежинка-аппликация или старинная карточка-визитка)

  • помещается рядом с композицией (например, статуэтка, фоторамка, веер, подсвечник или даже цветок в горшочке!).

 

4. Невидимые приспособления, необходимые дизайнеру-флористу для фиксации растительного материала в композиции.

 

5. Подставка под контейнер – 2 функции.

Первая (утилитарная) –  защищает ту поверхность, на которой стоит композиция или сосуд.

Вторая (эстетическая) – в художественном отношении является неотделимой частью композиции, придает ей завершенность.

 

6. Подиум – на подиум помещают аранжировку; в роли подиума может быть специальная форма (например, фрагмент ствола или пень, или бетонный блок, или стеклянный куб…).

Классический подиум:

– скромная, но элегантная деревянная подставка на ножках, обычно с полочкой, примерно Н=1 метр;

 – подставка из металлического прутка;

– мраморная подставка-геридон в античном стиле.

Подиум:

– привлекает внимание к аранжировке, прридает статус;

– является неотделимой частью композиции.

 

7. Экран – обычно применяют на выставках, чтобы отделить аранжировку от существующего фона, особенно если фон не соответствует теме аранжировки.

 

Часть 3. Контейнеры (формы, сосуды) для создания аранжировок.

 

1.Форма контейнеров и всевозможных сосудов для создания флористических аранжировок не подаётся классификации; они может быть любой:

– высокой, как труба или низкой, как лоток;

– четкой геометрической (= в формальном стиле) или в органическом стиле (в виде раковины).

 

2. Размер контейнеров – может быть в широком диапазоне от крошечного контейнера (пробирка для цветов) до контейнера внушительных размеров (большой стеклянный куб – аквариум для рыб).

 

3. Материал контейнеров – огромный выбор, от традиционных материалов для ваз до изделий из бетона.

 

4. Все многообразие контейнеров можно разделить на 2 вида:

№1. Контейнер для воды (см. ниже п. 5).

№2. Контейнер, не обладающий гидроизоляцией (см. ниже п. 6).

 

5. Контейнер для воды.

Такой контейнер находит применение, если в композиции участвуют живые цветы и не применяется флористическая губка, пропитанная водой.

Это вазы из самых разных материалов (стекло, керамика, фарфор, металл, пластмасса) и обычные стеклянные хозяйственного назначения банки, и миниатюрные колбы из химлаборатории, и изделия из пластика (от ведер до бутербродниц), и всевозможные металлические банки и кулинарные формы, а так же бахчевые с плотной кожурой (тыква, дыня, арбуз) …

К этой же группе можно отнести низкие лотки под флористическую губку, пропитанную водой.

 

6. Контейнер, не обладающий гидроизоляцией.

Такой контейнер применяют, если при создании композиции не требуется вода.

Это могут быть плетеные корзины, деревянные ящики (из под винных бутылок и от старого шкафа), картонные коробки и даже винтажная сумочка…

 

Замечание.

Контейнеры и первого вида (для воды) и второго вида (не для воды) могут быть:

– видимы в аранжировке или даже акцентированы (величественная античная  ваза из мрамора или скромная, но изящная и с обаянием старины «бабушкина вазочка»);

– совершенно замаскированы (картонные трубки от проданного рулон ткани или старая пластмассовая бутербродница).

 

7. Следует обратить внимание на распространенную в аранжировке ситуацию, когда одновременно используются 2 вида контейнеров: невидимый для воды и внешний не для воды (например, несколько стеклянных банок в старом чемодане).

 

Замечание.

Возможен случай, когда внешний контейнер не имеет дна – это своего рода декоративная оболочка или борт  вокруг внутреннего контейнера

Например, борт в виде плетня, борт из коры, борт из березовых поленьев, борт из дощечек в сине-белую полоску (для аранжировки на морскую тему), борт из гофрированного или просеченного металла, борт из обрезка трубы, борт из кирпичной кладки…

Внутри внешнего борта – невидимый внутренний контейнер, в котором установлен флористический материал.

 

8. Существуют контейнеры, поверхность которых декорирована дизайнером (декорируют или часть поверхности или всю ее).

В аранжировках декорирование контейнера применяют вдумчиво  – ведь солировать в композиции должен не контейнер,

а растительный материал!

 

Ниже даны некоторые варианты декорирования исходного контейнера – их применяют по отдельности или сочетая между собой.

 

Варианты декорирования исходного контейнера.

 

Вариант №1.

Поверхность исходного контейнера обернута декоративным материалом.

Для обертывания используют все, что угодно – бумагу, ткань (от мешковины до бархата), кожу, сетку…

Если при обертывании одновременно применяются различные материалы, их сначала надо соединить между собой: сколоть, сшить, склеить…

Для закрепления и дополнительного декорирования в ход идут булавки, веревки, ленты да тесемки, бусы, полоски и ремни из кожи, полоски из жести, проволока…

 

Вариант №2.

Поверхность задекорирована вертикально расположенными палочками (для большого контейнера это могут быть нижние части веток от сухостоя).

Палочки могут быть короткими и длинными (выше борта контейнера).

Покрытие из палочек  может  иметь дополнительное декорирование (палочки из разобранного веника декорированы тесьмой) или быть лаконичным, красивым само по себе (палочки, собранные на берегу моря + дополнительный аксессуар - моркие камни).

 

Вариант №3.

Поверхность исходного контейнера плотно (или с зазорами) увита лентой или веревкой.

Используют ленты, веревки и канаты из натурального и синтетического материалов (последние – из-за их яркого цвета).

 

Вариант №4.

Поверхность исходного контейнера плотно затянута чехлом.

Чехол шьют из самых разных материалов – из ткани (от брезента для композиции в стиле «милитари» до бархата или парчи), из кожи или замши.

Чехол может быть выполнен в технике «печворк».

Чехол вяжут крючком – из белых или цветных нитей, поверхности чехла можно «подарить» розы…

 

Вариант №5.

Поверхность исходного контейнера окрашена.

Например, для композиции на тему «Прованс» использована жестяная банка + окраска в технике «краке» (что значит «трещинки»); для композиции в морском стиле – окраска ящика в красно-белую полоску.

Стеклянные сосуды расписывают прозрачной краской по стеклу.

 

Вариант №6.

Поверхность исходного контейнера декорирована в технике «декупаж» (техника аппликации из салфеток или тонкой бумаги под слоем лака).

Например, для конкурсной аранжировки на тему «Современный город» контейнер оклеен кусками газеты…

 

Вариант №7.

Поверхность исходного контейнера облицована или оклеена каким либо декоративным материалом.

Дизайнеры используют камушки, стекло, бусины, мозаику, раковины, кору, мох, листья, сухоцветы, семена, крупы…

Обработанную поверхность оставляют в исходном виде или дополнительно декорируют (например, для новогодней аранжировки в «античном» стиле на сосуд наклеили лаврушку и сбрызнули краской «античное золото» из аэрозоли).

П Р И Г Л А Ш А Е М!